Дидона И Эней
Здесь вы найдете Дидона и Эней от исполнителя ЗАКРЫТАЯ ШКОЛА в mp3 формате, текст песни. Великий человек смотрел в окно, а для нее весь мир кончался краем его широкой, греческой туники, обильем складок походившей на остановившееся море. Он же смотрел в окно, и взгляд его сейчас был так далек от этих мест, что губы застыли, точно раковина, где таится гул, и горизонт в бокале был. «Дидона и Эней» - трагическая опера в трех действиях. Композитор – Генри Пёрселл. Либретто Наума Тейта. Премьера состоялась в 1688 году в Лондоне. Мифические герои Дидона и Эней будоражили воображение не только древних греков и римлян.
Оригинальное название — Dido and Aeneas. Опера в трех действиях Генри Пёрселла на либретто (по-английски) Нейхема Тейта, основанное на четвертой книге «Энеиды» Вергилия. ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА: ДИДОНА, царица Карфагена (контральто) ЭНЕЙ, предводитель троян (баритон) БЕЛИНДА, наперсница Дидоны (сопрано) ВТОРАЯ ДАМА, другая наперсница (меццо-сопрано) ДУХ, в обличье Меркурия (сопрано) КОЛДУНЬЯ (контральто) Время действия: после падения Трои. Место действия: Карфаген. Первое исполнение: Челси (Лондон), 1689 год.
«Дидона и Эней» — первая истинно великая опера, сочиненная англичанином; но есть злые языки, которые утверждают, что она также и последняя. Она была сочинена (в 1689 году) молодым Генри Пёрселлом, олицетворявшим собой славу английской музыки, и предназначалась — в первую очередь — для школы-пансиона, где учились только девочки. Этой школой руководил некто Джозайас Прист, у которого были, по-видимому, влиятельные друзья.
Не только ведущий английский композитор написал музыку для школьного спектакля, но и признанный тогда английский поэт — Нейум Тейт — был автором либретто. Возможно, он не был великим поэтом, но он написал действительно хорошее и приемлемое либретто по мифу о страстной любви и смерти. Приемлемое — если иметь в виду, что опера предназначалась для постановки девочками.
Источником для либретто послужила четвертая книга «Энеиды» Вергилия. Возможно, в то время девочки изучали эту поэму в школе. ДЕЙСТВИЕ I Сцена 1. После классической трагичной увертюры Белинда успокаивает Дидону, свою госпожу и царицу Карфагена.
Но царица охвачена волнением из-за любви к Энею. Эней — это, конечно, троянский герой, который причалил к берегам Карфагена после падения Трои. Он появляется со своей свитой, и к концу сцены совершенно очевидно, что они без ума влюблены друг в друга. Мадригальный хор (который всегда присутствует в наиболее интимных домашних разговорах в классических операх) прославляет союз влюбленных («To the hills and the vales» — «Светлый хор облаков»). Всеобщий восторг выражается и в танцах.
Во второй сцене мы встречаемся со злодеями. Среди них колдунья, две главные ведьмы, целый хор сопровождающих их ведьм.
Все они скорее похожи на ведьм из «Макбета» Шекспира, нежели на то, что представлял себе Вергилий. В своей пещере они строят планы, как бы вызвать на море шторм, чтобы разлучить Дидону и Энея и вынудить героя оставить царицу. В картине чередуются речитатив и хор: вторгающаяся в развитие хоровая строфа (в ритме жиги) имитирует дьявольский хохот, придавая музыке демонический оттенок.
Торжествующе и грозно звучит дуэт ведьм, предвкушающих победу над любовью. Сцена кончается хором с эффектным эхо, указывающим на «глубокую сводчатую пещеру». ДЕЙСТВИЕ II Очень короткое второе действие — это охота, которую царица Дидона устроила для удовольствия своего знаменитого гостя.
Колдунья и две ведьмы замышляют расстроить союз Дидоны и Энея и уничтожить Карфаген в пламени пожара. Хор, Белинда, а затем вторая дама описывают рощу и бахвальства Энея по поводу убитого им вепря. Когда Дидона и ее спутницы удаляются, спасаясь от разразившейся бури, таинственный дух удерживает Энея от того, чтобы последовать за ними. Этот персонаж в обличье Меркурия прислан колдуньей с приказом якобы от Юпитера.
Он говорит Энею, что тот должен оставить Дидону этой же ночью, поскольку его призвание — основать великий город Рим. Эней сокрушается по поводу необходимости покинуть его возлюбленную царицу, но понимает, что он должен подчиниться этому приказу богов.
Действие завершается изъявлением радости ведьм по поводу того, что их план удался наилучшим образом. ДЕЙСТВИЕ III Последнее действие начинается хором троянских моряков, с радостью готовящихся к отплытию от берегов гостеприимного Карфагена («Come away, fellow sailors» — «Эй, моряк!
Поднимем якоря»). Затем появляется колдунья со своим хором ведьм, которые пуще прежнего радуются этому отплытию.
Мой любимый куплет в этом веселом эпизоде: Our plot has took, The Queen’s forsook. (Наш план удался, Царицу оставляют.) Это, конечно, английский синтаксис XVII века. Затем входит трагичная Дидона со своей свитой. Она полностью покорилась своей судьбе, и, даже когда Эней предлагает не повиноваться приказам Юпитера и остаться с нею, она непреклонно настаивает, чтобы ее возлюбленный отправлялся в путь. Музыка становится необычайно трагичной, когда она поет свою большую арию «When I am laid in earth» («Мне в землю лечь»).
Во всем оперном репертуаре, я уверен, не много найдется страниц, равных этим. Завершается опера коротким, овеянным чувством светлой печали хором («With drooping wings ye cupids come» — «Скорбя, поникли два крыла»).
Саймон (в переводе А. Igor2 Чрезвычайнейше интересная постановка оперы Генри Перселла, сочетающая в себе оперу и балет (два в одном) Видеофайл к сожалению не самого высокого качества, но те кто дружат с торрентами могут скачать это там в более высоком качестве (я так предполагаю))) В Интернете есть также и субтитры для этой постановки. Так что те, кто проявят некоторое кол-во терпения смогут насладиться зрелищем в более. Остальным придется смотреть то, что выложено здесь((( Имеется мнение, что это первая опера с плохим концом в современной истории музыки.
Далее фрагмент одной интересной статьи МОКРОЕ ТЕЛО ОПЕРА САШИ ВАЛЬЦ `ДИДОНА И ЭНЕЙ` В ЛЕСУ НА ГИТЛЕРОВСКОЙ ВАЛЬДБЮНЕ Текст: Ольга Гердт Барочная опера Генри Перселла `Дидона и Эней` в постановке Саши Вальц собрала на одной из самых больших европейских Open Air сцен — берлинской Waldbuhne — 12 тыс. Самый ожидаемый и рекламируемый проект года чуть не обернулся самым рискованным. Открытую лесную сцену Waldbuhne построили к Олимпийским играм 1936 года вместе со знаменитым стадионом. Носила она тогда имя Дитриха Эккарта, идейного папы Гитлера и национал-социализма и была одним из самых значительных символов духовного и физического здоровья рейха. Теперь эта площадка, выстроенная как древнегреческий амфитеатр и вмещающая до 22 тыс. Зрителей,— идеальное место для масштабных Open Air мероприятий. Идея показать `Дидону и Энея` именно здесь пришла Саше Вальц и ее супругу продюсеру Йохену Зандигу два года назад во время представления оперы в Лионском амфитеатре.
Самый значительный на сегодняшний день хореограф Германии на самой большой открытой сцене со своей самой успешной оперой — это ли не новое свидетельство успеха и востребованности. Но сама Вальц, похоже, думала не об этом. После лионского эксперимента, сопровождавшегося громом и вспышками молний, ей очень хотелось еще раз показать под открытым небом оперу, в которой стихии — вода, огонь, воздух — соединяют и разлучают Дидону и Энея. Продолжение статьи здесь Более подробную инвормациюи о постановщице Саше Вальц можно узнать например вот здесь. При всем аскетизме постановки, очень все выразительно и ярко.Аскетизм постановки продиктован желанием ее создателей воспроизвести реальность того времени. Постановочные силы пансиона, для которого была написана эта опера не предполагали зрелищности. Что-то вроде камерного школьного спектакля.
В ту эпоху английская опера еще не сформировалась, испытывая влияние итальянской и французской школы, а так-же собственных драмматических традиций(театр Шекспира). Последнее взяло верх у Пёрсела и он одну за другой пишет так называемые semi-opera(полуоперы)- нечто напоминающее оперетту.
Если так можно выразится, это единственная его `итальянская` опера. Несмотря на отсутствие драмматических пауз и скомканности сюжета, всеже, `Дидона и Эней`-шедевр.
Википедия:Описание
Чего только стоит заключительная партия `Remember me`! Satir Ну и ну! Не могу сказать, насколько эта трактовка верна замыслу Перселла, но она удивительна! Попеременно охватывает ощущение, а то и одновременно, то ли это произведение написано в наши дни, а то ли четыресто лет тому назад. Арии Дидоны, их исполнение, интонации, манера, - это же современные супер-медляки.
Музыкальное исполнение - эдакое современное барокко в духе Ричи Блэкмора. А общее исполнение оперы в темпе адажио вызывыет асоциации к Генделю. До сих пор оперы выбирал по композитору или по исполнителям,а теперь мне впервые стал интересен дирижер, и я обязательно ознакомлюсь с другими постановками данного дирижера.Но сначала. Сначала очень хочется узнать самого Перселла, которого, кстати сказать, только вчера открыл, узнать, послушать другие постановки этой оперы, как они воспримутся, какое произведут впечатление.
Мифологическая энциклопедия: Герои мифов и легенд: Дидона. Дополнительные изображения. Дидона (Dido), Элисса, в римской мифологии царица, основательница Карфагена, дочь царя, вдова жреца Геракла Акербаса или Сихея, которого убил брат Дидоны Пигмалион, чтобы захватить его богатство. Бежав после смерти мужа со многими спутниками и сокровищами в Африку, Дидона купила у берберского царя Ярба землю. По условию она могла взять столько земли, сколько покроет бычья шкура; разрезав шкуру на тонкие ремни, Дидона окружила ими большой участок и основала на этой земле цитадель Карфагена Бирсу (греч.
При её закладке были найдены головы быка и коня, что предвещало Карфагену богатство и военную мощь, уступающую, однако, римской (при закладке храма на Капитолии в Риме была найдена человеческая голова - знак господства Рима над миром). По версии Юстина (XVIII 4-7), восходящей к более ранним греческим или финикийским источникам, Дидона, преследуемая сватовством Ярба, взошла на костёр, храня верность памяти мужа.
Римская традиция связала Дидону. Возможно, впервые эта связь была отражена в поэме Невия (3-2 вв. Э.) о Пунической войне. Обработал её Вергилий в четвёртой книге «Энеиды»: когда корабли по пути из прибыли в Карфаген, она по воле Венеры стала любовницей Энея. Однако послал к Энею с приказом плыть в Италию, где ему было предназначено стать предком основателей Рима. Не перенеся разлуки с Энеем, Дидона покончила с собой, взойдя на костёр и предсказав вражду Карфагена с Римом.
Образ Дидоны, возможно, восходит к финикийскому божеству; карфагеняне чтили её как богиню. 16 в., почти одновременно с первыми переводами «Энеиды» Вергилия, создаются трагедии: «Дидона» Дж. Джиральди Чинтио; «Дидона» Л.
Дидона И Эней
Дольче; «Дидона, приносящая себя в жертву» Э. Жоделя и др.; среди поэтических произведений: «История царицы Дидоны» Г. Среди драматических произведений 17-18 вв.: «Д., приносящая себя в жертву» А.
Арди; «Дидона» Ж. Де Скюдери; «Покинутая Дидона» П. Метастазио; «Д.» И. Шлегеля; «Дидона» Я.
Княжнина и «Дидона» М. Миф о Дидоне пользовался особой популярностью в европейском музыкально-драматическом искусстве начиная с сер. (среди первых опер.: «Дидона» Ф. Кавалли; «Безумная Дидона» К.
Паллавичино; «Дидона и Эней» Г. Пёрселла; «Безумная Дидона» А.
Скарлатти и др.). К либретто П. Метастазио обращались композиторы А. Скарлатти (вторая опера на этот сюжет), Н. Керубини, Дж. Паизиелло, В.
До нас дошло немного произведений античного искусства, связанных с мифом (фреска в Помпеях, мозаика из Галикарнаса, ряд статуэток Дидоны, кончающей с собой, и др.). Европейское искусство обращается к мифу вначале в иллюстрациях к поэме Вергилия, начиная с 15 в.- в живописи. Наиболее распространённым был сюжет «самоубийство Дидоны» (картины А. Мантеньи, Аннибале Карраччи, Гверчино, Дж. Рейнолдса и др.), воплощались также сцены пиршества Энея и Дидоны и их охоты (фрески Я.
Амигони и Дж. Тьеполо, картины Г.
Дидона И Эней Перселл
Тишбейна и др.), сюжет «Дидона основывает Карфаген» (Дж. Питтони и др) StasyaAlex Copyright © Запрещается использование стиля, элементов дизайна и материалов автора проекта, без соответствующего на то разрешения или указания ссылки на сайт Энциклопедию myfhology.info.